Nuria Rabanillo Artista Contemporánea

- Curriculum vitae
Nuria Rabanillo de la Fuente
Formal Education:
1994-1995. M. A. in Istituto Europeo de Design (Centro Ricerche) Via Amatore Sciesa , 4 Milan
Italy
1985-90. . School of Arts and Crafts C/ Marqués de Cubas N.14 Madrid.Spain.
Others:
- The Art Students League of New York ,215 W 57th St New York (Photoshop)
¬1999.Course in Sculpture: ”Studio la Palla Scultore”-Piazza Carducci 55045. Pietrasanta Lucca.
Italy.
2014 to 2018
Art director and Designer /Blogger in Studio La Josa Art and Antiques
Selected Exhibitions and performances:
2017-2018
Sedart gallery Setdart Online SL en C/ Aragón 346 bajos. 08009 Barcelona.
Audition gallery
2015 -16
December.January
Castillo de Puebla de Sanabria -Exhibition Gallery
2014
«Miradas interiores»
Claustro Colegio Universitario Zamora
2013
Artistic collaboration and advice
-The color thief film of Violeta Fontana ,Brooklyn, New York-2013
-Galleria Fdez Loaysa
Pasaje Azafranal S/N. Salamanca-Spain. April 6th
-ELEMENTS IN RED. Gallery New World Stages. 343 West 49th Street New York ,NY 10036
Curated by Bernard Stote.Exhibition Through 3/31-
-“Womenin Art 2013” at Ward-Nasse Gallery. 178 Prince St , Soho ,New York, NY 10012-
Artexpo New York whit Ward-Nasse Gallery Pier 92,NYC March 21-24
-The Spain-U.S.Chamber of Comerce,Inc.
Empire State Building 350 Fifth Ave ,New York
2012
Cervantes Institute New York. June 4 to July 7
211 East 49th St New York, NY 10017
I’m Federico! Work in honouring Poet in New York(F.Garcia Lorca).Painting and digital art
2011
- Live artwork Performance in the play ”Wearing Lorca’s Bowtie” The Duke on 42nd Street.
Theatre (on Broadway) 229W 42nd St. New York. Inspired in the book “Poet in New York” by
Federico Garcia Lorca.
- “Spanish Soho Mile “organized by “The Spain –U.S. Chamber of Commerce. Exhibition in
Mango 561 Broadway 10012 New York
-Spanish Artists Without Borders in the ¨ Centro Español ,239 West 14th Street, 10011 New
York NY
-Gallery at New World Stages, 340 West 50th Street New York, NY 10019 2011.
2010
-JMC Framing Gallery 674 9th Ave 2nd Floor New York, NY 10036
-Manhattan Theatre Souce “The faces”177 MacDougal Street New York, NY 10011
Exhibition curate by Heidi Russel –
-Spanish Benevolent Society 239 West 14th Street, 10011 New York NY
-Spanish-American Institute 215 West 43rd Street (Times Square)Manhattan, New York 10036-
3913
2010
-Hell’s Kitchen Artist in studio tour Manhattan, NY 2010
- Sala Retiro, S.A. (Auction Gallery), Avenida Menéndez Pelayo 3 y 5. Exhibition and Auction
of 2 of my pieces (March 2012).Madrid, Spain
-“Sensaciones” Galería Pers Polis Calle de las Campanillas, 42, 24008 León Spain
2009
- Museum Provincial del Valladolid. Exhibition “Honrando a Baco…” Castle of PeñafielValladolid Spain
-Exhibition “Obra Social de la Caja España” ,Calle de la Ronda Cabildo 49600 Benavente,
Zamora Spain.
-Sala de Exposiciones del Meliá – Horus Plaza Del Mercado 20, 49003 Zamora, Spain
-Museu Diocesà de la Catedral de Barcelona “Sala Almoina” Plà de la Seu, 1, 08002, Barcelona,
Spain
-TRA Gallery. 35 Claver Place. Brooklyn NY 11238 Colectiva
2 Annual Brooklyn Exhibition -Artists representing Brooklyn
-East of Eighth Restaurant 254 West 23rd St, 10011 New York, NY
-Montserrant Contemporry art Gallery . 547 West 27 Street New York, NY 10001
2007
-Exposition in “Casa de Cultura” Plaza del Castillo, S/N49300 Puebla de Sanabria Spain
2006
- Parador de Turismo de Sanabria Avenida del Lago de Sanabria, 49300 Puebla de Sanabria,
Spain
2005
-Exhibition in “Castillo de los Condes de Benavente Torre del Homenaje”. Calle de la Rúa 49300
Puebla de Sanabria, Spain
2002
-Claustro del Colegio Universitario C/ San Torcuato, 41, 49014 Zamora, Castilla y León Spain
1997
-Gallery Dacal C/ Claudio Coello 19,28001 Madrid Spain
Honors and Awards:
1. Grant to study design in the centre Centro Ricerche del Istituto Europeo di design Milan- Italy
by Spanish Comunity of Castilla la Mancha “Proyecto Toledo”
2. Art Award (Accésit) for the artwork “Llegó la luz” by The Ibero-American Association Diego
de Losada and the sponsored by the Foreign Ministry.. Palacio de Losada Plaza Ayuntamiento
Viejo s/n. 49326 Rionegro del Puente. Zamora. España.
Instagram
https://www.instagram.com/rabanillo_artist/
Facebook
https://es-es.facebook.com/RABANILLODELAFUENTE
Mi Historia
Soy Nuria Rabanillo-de la Fuente, nací en Zamora en 1966, aunque mi origen está en la localidad de Mombuey, donde viví mis primeros años y que ha sido la constante en mi vida, mi lugar donde volver.
Formación y carrera artística
Tras una preparación artística potenciada desde mi infancia, me trasladé a Madrid a mediados de los 80 para estudiar en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios Artísticos, en el explosivo Madrid de los 80 con el boom del diseño como fondo. Orienté mis capacidades artísticas, no solo al Arte, sino a la preparación en el mundo del Diseño, que estaba en pleno auge.
Durante esos años, completé mi formación asistiendo a cualquier espacio que supusiera apoyo a mi preparación, como los talleres del Círculo de Bellas Artes. Finalmente fui becada como joven profesional del diseño para estudiar un año en el Istituto Europeo di Design en Milán en 1994. Fue al llegar a Italia donde decidí perder el miedo a no ser capaz de sobrevivir con mi arte y me decanté definitivamente por mi obra artística.
Mi obra
Mi trabajo se desarrolla sobre todo en el ámbito de la pintura, con incursiones en escultura y fotografía/arte digital. Diría de mí que soy multidisciplinar.
Una constante en mi trabajo es la mirada del ser humano, su mirada interior y la relación con el entorno. La manipulación a la que está sometido el ser humano influye no solo sobre el desarrollo interno, sino también sobre la interacción con la sociedad. Mis personajes están desprovistos de cualquier ornamento que indique su determinación, tanto de edad, sexo o estatus. Me interesa el ser humano como individuo, su mirada interior y su fortaleza ante la presión externa. Hacen que, a partir de ellos, pueda contar mi manera de ver el mundo.
Realidades vividas
La vida me ha llevado a vivir en diferentes realidades:
- Desde la cada vez más despoblada realidad de mi tierra, entre otros lugares,
- Al explosivo Madrid de los 80 donde estudié,
- Al innovador Milán de los 90, becada con un máster para jóvenes profesionales del diseño,
- Así como a los casi 7 años vividos en Nueva York post 11-S, donde conseguí la visa O-1.
Regresé a mi tierra por razones personales. Al llegar de nuevo a mis orígenes, a una tierra que se muere poco a poco, pero a la que yo me considero profundamente arraigada, el adobe y las piedras de las casas se caen y la tierra las engulle de nuevo, llevándose consigo la memoria vivida.
Me atormentan las ausencias, el vacío que dejaron los que se fueron y que nunca se rellenarán. Esta dualidad ha fraguado mi vida, entre lo urbano y lo rural, entre la necesidad de tranquilidad y espacio que me aporta mi tierra y el mundo urbano del que soy obligatoriamente dependiente para la promoción de mi obra.
Mi estudio y mi técnica
Trabajo en mi estudio situado en La Josa, que es mi casa familiar y desde donde salen todos mis proyectos creativos. Defiendo el poder contar desde aquí lo que yo necesito expresar.
Técnicamente, he tenido la suerte de empezar mi preparación muy joven, desde los 10 años. Mis padres, buscando para mí un buen futuro, me llevaron a un internado y, gracias a la casualidad, me inscribieron en un colegio donde, al menos en mi época, el Arte era una asignatura de primera línea y la preparación tanto técnica como creativa era impresionante y poco usual.
Se descubrió en mí una habilidad inusual y yo encontré definitivamente mi camino. Más tarde pasé por la Escuela de Arte y otras de Diseño, asistí a los talleres libres del Círculo de Bellas Artes, pero la base ya la tenía, mi senda estaba marcada.
Esa preparación tan temprana hizo que para mí el pincel, por ejemplo, se convirtiera en una prolongación de mi mano y, a la vez, en una manera de vivir y una razón a la que dedicar mi vida.
Exposiciones y colaboraciones
Mi obra se ha expuesto en espacios expositivos a un lado y otro del Atlántico, tanto en exposiciones individuales como colectivas, y he colaborado con algunos artistas de otras disciplinas. Siempre he sido un verso libre.
Partiendo de que mi obra es quizá muy personal, como también lo ha sido mi trayectoria, confío plenamente en mi proyecto personal y artístico, ya que ambos van unidos, y sigo avanzando paso a paso hacia el encumbramiento de mi obra al estatus que merece.